Jaki ołówek na początek?
Na początek warto rozpoznać nasze osobiste preferencje, a w tym celu można zacząć od zestawu 2B, 4B i 6B. W ten sposób można przekonać się, który ołówek będzie dla nas najodpowiedniejszy. Kiedy będziemy ćwiczyć uzyskanie kontrastu ciemny-jasny, możemy nauczyć się odpowiedniego dobierania ołówków. Do cieniowania zalecane są raczej ołówki miękkie z literką B, można dzięki nim uzyskać od razu dużo ciemniejszy odcień szarości i efekt rozmytych elementów na rysunku. Do szkicowania i zarysowywania konturów bardziej przydatny jest np. ołówek Faber z literką H – jest on łatwy do temperowania i rzadziej się zużywa.
Rodzaje ołówków do rysowania
Ze względu na sposób wykonania możemy podzielić ołówki na:
- drewniane,
- automatyczne,
- mechaniczne.
Ołówki drewniane
Zaletą ołówków drewnianych jest stosunkowo niska cena, wymagają jednak częstego ostrzenia. Łatwo się łamią po upadku na podłogę, a po kilku złamaniach trudno je naostrzyć. Jest to najpopularniejszy typ ołówków, można je kupić w każdym sklepie papierniczym.
Ołówki automatyczne
Ołówki automatyczne mają małą średnicę grafitu, dobrze sprawdzają się przy rysowaniu szczegółów. Nie nadają się do wykonywania większych rysunków. Jednak niewątpliwą zaletą, jaką mają np. automatyczne ołówki Faber Castell jest to, że średnica grafitu jest cały czas taka sama. W trakcie rysowania ostrze ołówka nie zmienia się. Wyjątkowo łatwe przy jego pomocy jest także pisanie.
Ołówki mechaniczne
Ołówki mechaniczne różnią się od ołówków automatycznych sposobem wysuwania grafitu, w automatycznych grafit wysuwany jest za pomocą sprężynki, natomiast tym typie grafit wysuwa się za pomocą mechanizmu. Ołówki te nie wymagają ostrzenia, a wkłady wystarczają przynajmniej na rok nauki rysunku. Nadają się do rysowania konturów, jak i cieniowania. Każdy artykuł na temat rysowania podkreśla, że wymiana narzędzia rysunkowego ze zwykłego ołówka na mechaniczny w znacznym stopniu poprawia jakość kreski.
Rysowanie należy do takich zajęć, w których każdy może wypróbować swoje umiejętności. Aby osiągnąć artystyczny warsztat, trzeba wykazać się dużą dozą cierpliwości. Uzyskany rezultat wynagradza jednak poniesione nakłady pracy.